Program pe Verticală

DANTE – Instalaţie pe verticală

Expoziţie de steaguri – Iuliana Chelu

Etaj I Moszkva Cafè
Biblioteca Antitotalitară – George Piscoci Dănescu
Teatru – Noosfera Titanic, Libero Fortebraccio Teatro

Teatru – Pasărea care nu e, Raluca Mara
Teatru – Viaţa şi opiniile filozofice ale unei pisici, Florina Florian şi Raluca Lupan
Flime de colecţie – Sergio Leone
Scurt metraje
Jazz – R.O.G.V.A.I.V., Cvartetul Intermezzo, Blues Effect Machine

Cafeaua de dimineaţă – DJ Invertmind

Muzică – Cozmin Sime

Cozmin Sime este bariton, născut la Oradea, absolvent al Academiei de Muzică Gheorghe Dima din Cluj Napoca. Cursurile de master le-a studiat în ţată şi străinătate impreună cu Ion Buzea, Tom Krause, Susanna Eken, Sally Burgess, John Norris, Margreet Honigh, Barbara Bonney, Nelly Miricioiu şi Alfred Brendel.

În timpul studenţiei Cozmin a interpretat rolurile: contele Amaviva – Le nozze di Figaro, Guglielmo – Cosi fan tutte, Dandini – La cenerentola şi Belcore –  L’elisir d’amore. Opera Naţională din Bucureşti l-a gazduit pe Cozmin în rolul de Marcello din La Boheme, iar la Opera Naţională din Cluj Napoca rolul lui Nick Shadow, premieră naţională a operei lui Stravinsky, The Rake`s Progress.

Happening Gabor Zsofia, Vlad Iepure, Lucia Marneanu,

Gabor Zsofia

Este studentă a Universității de Artă și Design, participă la școlarizarea postuniversitară a facultății de  Arte Plastice, secția grafică.

Printre enunțurile  viziunii artistice personale tematicile reprezentative sunt cele care dezbat fotografia ca tematică elementară a perceperii morții sau cele premergatoare esteticii grotești.

Happening Lucia Mărneanu, Zofia Gabor, Vlad Iepure

LUCIA MĂRNEANU

Studii:

2010-prezent: Facultatea de Teatru şi Televiziune, Universitatea Babeş-Bolyai, Cluj, secţia Actorie, nivel licenţă

2007-2010: Facultatea de Arte Plastice, Universitatea de Arte şi Design, Cluj, secţia Grafică, nivel licenţă

2003-2007: Liceul Teoretic “Gheorghe Şincai”, Cluj, bilingv română- engleză, profil filologie

Happening Vlad Iepure, Lucia Marneanu, Gabor Zsofia

Vlad Iepure

În cadrul GTCI una dintre activitățiile la care nu ai ocazia să participi zilnic va fi derularea unui happening. Ce presupune aceasta? Crearea unui produs artistic live. Alături de Lucia Mărneanu și Gabor Zsofia, Vlad Iepure va fi unul dintre artiștii ce va fi parte a acestei activități.

Artist statement

Vlad Iepure

Produsul meu artistic e situat între constient si subconstient, totodată urmând aceste linii între vizual si conceptual.

Pe de-o parte o serie din lucrări sunt compuse din desene abstracte impulsionate dintr-o zona a inconștientului. Materializarea lor e prin gesturi involuntare, dar care reflectă o stare actuală interioară. Rezultatul final fiind unul introspectiv. În realizarea acestor lucrări constrângerea nu există sau este diminuată la maxim, prin materializarea interiorului și anularea exteriorului, ceea ce în orient e denumit ca practică prin Dhyāna sau Zen.

Pictură – Alina Staicu

Alina Staicu – Pretender

Tânără artistă, stabilită în Cluj, Alina nu este la început de drum, participând la numeroase expoziţii de grup şi personale, atât în Cluj, cât şi în Bucureşti şi în afara graniţelor. Proiectul „Pretender” este lucrarea ei de doctorat, un proiect amplu care va cuprinde 1000 de lucrări monocrome de mici şi foarte mici dimensiuni (şi chiar mai mici decât mici). Protagonistele acestor mici opere de artă sunt prietenele Alinei, „fetele ei” cum obişnuieşte să le alinte. Deşi pictată în alb, negru şi evident multe tonuri de gri (256), lumea Alinei este fascinantă, colorată, interesantă şi plină de viaţă.

Filme de colecţie Sergio Leone

Sergio Leone

http://www.sergioleone.com/

În cadrul GTCI se vor proiecta filmele de colecție Sergio Leone. Astfel dorim să realizam o scurtă prezentare a regizorului.

Sergio Leone (3 ianuarie 1929- 31 aprilie 1989) ,  s-a născut la Roma, fiind fiul regizorului Vincenzo Leone  și al actriței Edvige Valcarenghi.

Şi cine ziceai că-i Sergio Leone ăsta?

http://vimeo.com/21297803

Effect Blues Machine

Muzică Cvartet Intermezzo

Cvartetul a fost înfiinţat în urmă cu şase ani, prima sa apariţie publică fiind un concert de binefacere susţinut la Catedrala romano- catolică din Oradea. Toţi cei patru instrumentişti care-l compun sunt membrii ai Orchestrei simfonice a Filarmonicii de Stat din acest oraş.
Fiecare dintre ei se bucură de o bogată experienţă artistică, dobândită atât din activitatea orchestrală, cât şi în urma numeroaselor apariţii solistice sau în cadrul altor formaţii camerale. În decursul celor şase ani de existenţă, apariţiile publice şi la televiziune ale formaţiei, atât în ţară cât şi în străinătate (Ungaria şi Franţa), au devenit tot mai numeroase şi apreciate. Pe lângă recitaluri şi concerte de muzică clasică, cvartetul a fost invitat să concerteze şi cu ocazia unor evenimente mondene, festivităţi ocazionate de congrese sau conferinţe, întruniri ale unor cluburi, bănci sau firme, aniversări şi nunţi etc.)

Muzică – Invertmind

A doua zi a galei, în timpul cafelei de dimineață, sub numele de scenă INVERTMIND, Cristi Maghiar  ne va delecta cu un mix lounge.

O autodescriere a dj-ului ar fi: ”Înalt, slab, un picior mai lung decat o mână, ciudățel, anticoolist”

Dintre hobby-urile sale  este și muzica, iar muzica să fie: avantgarde, psychedelic, ambient, abstract, rock, electronică.

Pictură/Sculptură – Andrei Ciurdărescu-Torre

Andrei Ciurdărescu-Torre interpretare personală:

Tematicile pe care le abordez se referă la un spațiu personal. În general exploatez acele imagini sau fragmente din memoria colectivă și individuală care nu fac trimitere la un dat exact. Adesea lucrările se constituie de manieră modulară prezentând multiple variațiuni de asamblare și înțelegere, în căutarea de a furniza o direcție de cercetare a unui vizual propriu, dar cu strânse legături în realitatea autohtonă și, mai cu seamă, în cea tradițională.

Pictură – Raluca Avrămuţ

Raluca Avrămuţ – Între fizic şi Sine. O abordare a metaobiectului 

Metaobiectul semnalează trecerea obiectului dintr-o existenţă fizică şi materială într-o existenţă anorganică, simbolică. Obiectul dobândeşte un caracter evanescent; materia se decantează în lumină, rezultând o imagine sintetică, şi nu una analitică sau descriptivă. Spaţiul în care obiectul se conjugă cu celelalte elemente conferă ansamblului imponderabilitate. Luminile şi umbrele au graniţe fluide, fuziunea obiectelor cu spaţiul ce le conţine este perfect regizată: obiecte în suspensie, decoruri diafane, accente subtile, etc. Obiectul se exercită în sine, fără o condiţionare gravitaţională.

Pictură – Anca Dănilă

Anca  Danilă tratează în lucrările sale subiecte de natură socială. Ce suntem in urma a ceea ce mâncăm? Ce vom fi in urma a ceea ce suntem astăzi ? Ce viitor creăm în urma activităţilor noastre prezente? Acestea sunt unele dintre intrebările pe care artista le aduce in atenţia publicului prin compoziţiile sale picturale.  Folosindu-se de figura copilului şi de momentele în care acesta este surprins, artista ne ofera  secvenţe ale realului, scene ale inocenţei, însă şi a fragilităţii momentului . Aceasta incearcă să inducă privitorului  o stare de constientizare  asupra timpului in care se afla şi ce accente lasă  acesta pentru  crearea viitorului.

Foto – Diana Avrămuţ

Diana Avrămuţ – Drum cu prioritate

Într-o epocă a vitezei, libertatea de consum a omului dobândește o înfățișare ridicol-fatidică. Societatea contemporană se auto-consumă din pofta exacerbată de stimulare organică. Țigara devine un simbol al consumului haotic care trece dincolo de necesitatea fiziologică, determinând astfel schimbarea inconștientă a sensului percepțiilor fizice primordiale. Viteza, consumul și abuzul – trei elemente halucinante ce constituie starea de alterare. Este omul destul de puternic să se dezică de la această stare?